2017/05/14 D033 冷

這幾天熱到爆了,令人想念起在山上下雪的好日子。

個人比較喜歡冷冷的感覺,涼涼的很舒服呢!

每年過年時全家都會上合歡山跨年,那年剛好碰到下雪。

拍照、看鳥、爬石門山、爬一段合歡東峰等等,在山上玩的好開心呢!

但這張照片卻是開 Skoda Fabia 最後一次上合歡山跨年的照片。

Fabia 還算好開,但真的就是一輛都會用車,一檔不怎麼夠力,但起步堪稱順暢。

二檔不夠力的夠快,讓你在走走停停的市區內不會有太大的衝力。

這樣的設計在都會區真的很好開,紅綠燈起步或是塞車時,乘坐上算是舒適。

但是這樣的設計在雪地就真的很難開了!

一檔不夠力,陡坡得大腳油門起步,導致上了雪鏈還是會因為扭力過大而打滑。

進二檔?謝謝再聯絡,保證可以從松雪樓上武嶺的那個陡坡向後滑。

那天爬到一半時就已經窘況百出了,一直打滑甚至有一小段後滑。

幸好碰到一台好心的 Land Rover Discovery,將我拖離最陡的那一段。

但………為什麼送佛不送上天呢?

幫我拖離陡坡後居然就將我放在離武嶺還有一小小段路的地方。

只好說聲謝謝後繼續硬著頭皮往上開,當然是沿路還是不斷地打滑,

然後可以聽到旁邊的人說油門不要踩那麼大力、放鬆油門、進二檔等等,

唉!我當然都知道,但是…….Fabia 做不到啊!不過總算是爬上去了。

但打滑時磨斷了一條綁雪鏈的鬆緊帶,並把 ABS 偵測器的固定座打歪,

整個固定座一直在刮鋁框,脫離單線道後就停在路邊停車場將車頂起來手動修理。

ABS 偵測器、固定座等,共計損失約兩萬多……….

經過這一次驚險的事件後,再也不敢下雪時開 Fabia 上山了。

現在只能看著當年下雪的照片照片回味了。

 

附註:

alfa156 唯一一次冷氣故障就是從下雪的合歡山下來後發現冷氣不會冷了。

再上一輛 Fait Tipo 也是下合歡山後冷氣不涼………

我的車是不是和下雪對沖啊?

20170513 D032 對面的風景

對面的風景

每次在教攝影時,總是會提醒學生,走路時記得回頭看一下。

很多風景或是事物,往前看的時候不覺得有什麼,往後看卻是不得了的啊!

我最常舉的例子是阿里山區裡面的一段階梯,從阿里山賓館往姊妹潭的方向走去。

離開姊妹潭後繼續走會有一大段向下的階梯路,這段大家都這樣走下去。

其實這段往下看,真的沒什麼不一樣,但是一回頭看,真的是很漂亮的點。

如果時間對,階梯還會因逆光而呈現出一條條的亮線。

如果沒有回頭看,就真的錯過了一個很迷人的點位了。

今天這張是在楓港拍夕陽,那天夕陽差一點點就燒起來了。

正在扼腕之際,一回頭發現,山區正有一片雨雲飄出來。

反射到夕陽的紅光、雨雲的水氣有著一小段的彩虹,

更重要的是加上了夕陽對面無敵的藍天,配上被夕陽染紅的海。

一整個就是令人身心舒暢的美景啊!

這張照片其實還降低了一點飽和度,要不然天空的藍真的是藍到誇張。

拍照時多回頭看看吧!

或許太關注於眼前的事物,因而錯過了更多更美的風景。

 

 

20170512 D031 出大景囉!

出大景囉!

拍照的人都希望可以碰到大景,可是大景不是常常有,

在很難到達、很少過去的地方碰到大景,那可真的是做夢都會笑。

這張是在東吉嶼拍的,東吉嶼屬於三級離島,沒有交通船可以到達。

這幾年託生態調查案、生態旅遊案之便,一直在南方四島打轉。

這天潛完水後登島休息並在島上過夜,下午出去逛逛時完全沒想到會出大景。

就這樣信步亂走,走去看飛機殘骸、看日本軍營遺跡等等,

就在離燈塔還很遠的地方感覺到會有火燒雲出現,

一開始是快走,後來索性用跑步的,趕緊往燈塔接近。

結果還沒到我心目中最佳的地點就燒起來了,

誰知道火燒雲會持續多久,有時可是來得快去得快,於是就地停下來拍照。

幸好有停下來拍,後來就沒這麼漂亮了!果真,拍大景還是需要運氣的。

 

20170511 D030 鮮嫩愈滴

鮮嫩愈滴

每次看到這樣的綠色,總是會讓我想到這四個字。

那是一種怎樣的綠色?就是葉片上看不到水但就是有濕潤的的感覺,

代表著欣欣向榮的新綠。

為了得到這個綠色拍了非常多張以及非常久的時間。

天氣狀況要對,這是一定的。雖說主要還是在綠色的表現。

但是當綠色和底部都夠亮了,卻會使水表的表面曝光過度。

雖然水表不是重點,但是一個很亮的圈圈在那邊總是會妨礙的視線的。

拍了好幾次都失敗,突然想起來 Sigma DP3m 這台相機。

DP3m 解 RAW 的程式中有個 X3 Fill Light 的功能,雖說是  Fill Light,

但是幾乎都只會加暗部的光,甚至還會抑制亮部的光亮。

而且暗部添加的相當不錯,最後就是決定用 Sigma DP3m 來拍。

最重要的是真的還原了那天讓我想到鮮嫩愈滴這四個字的綠色。

 

 

 

20170510 D029 海

從來沒有想過自己會和海結下這麼深的緣份……..

小時候在游泳池溺過水,讀國小時在溪裡游泳下巴撞到岩石縫了好幾針。

從此再也不敢碰水,只要腳踩不到底、鼻子會碰到水的玩樂通通免談。

讀大學時一天到晚和同學蹺課去墾丁浮潛,但是我仍是只敢在踩得到底的地方活動。

直到進入海洋生物研究所參加潛水訓練後,才不不正視不敢碰水的這個問題。

一開始潛訓時仍是很怕水啊!游泳一定要游最邊邊,這樣在深水區時才會安心。

慢慢地比較可以適應了,結果在缺裝訓練時又沉到三米深的池底了……….

那時潛訓真的是痛苦,看著別人玩水玩的好開心,我卻一直擔心我會浮不起來。

潛著潛著,在讀博士班時還去參加了潛水教練班的訓練。

課程中一堆游泳及浮潛技能的訓練,真的是每次都嚇的我臉色發白。

直到教練班最後的口試,蘇老師問我說我還會怕水嗎?我很老實地說,還是會怕。

蘇老師笑笑的說,很好,這樣比較不會淹死。怕沒關係,不要恐慌就好。

拿到教練照之後開始做水中工程、海洋生態調查、潛水教學等,

從進海生所與海結下不解之緣,居然一轉眼就 20 年了!

即使現在還是會暈船、還是會怕水,但是還是在出海,這就是人生啊!

永遠是在你意想不到的道路上前進。

 

20170509 D028 想起初相見

想起初相見

不知各位看到這個標題時第一個念頭是什麼?

想起初相見,似地轉天旋………這是我的第一個念頭。

最近在談去冰島時到底要帶哪些鏡頭,

如果只能帶一支的話,我想都不用想,一定是 Sigma 12-24mm。

於是我就想起了剛買這支鏡頭時的感覺,就是地轉天旋!

12mm 真的是很恐怖的超廣視角,一開始真的非常不適應。

所有的照片不是變形的一塌糊塗就是完全沒有主題。

因為視角太廣,不適應這麼切進主題裡面,所以拍出來的主題不夠明確。

也因視角太廣,四角容易變形,如果切進去的角度不好,變形量大到嚇死人。

所以照片就因為變形的關係,整個宛若天旋地轉般的混亂。

那各位知道似地轉天旋的下一句嗎?當意念改變,如過眼雲煙…………

拍久了就習慣怎麼用 12mm 說故事了,當初的地轉天旋已不復見。

反而是有時用 28-70mm 在拍照,都覺得為什麼要一直退一直退。

不過,真的要一直提醒自己不要忘了當初第一眼的那種感動、那種地轉天旋。

唯有時時讓自己感動,才有機會拍出感動別人的照片。

 

20170508 D027 光陰的故事

光陰的故事

光陰的流走在四季變化中最叫人感受深刻。

看著同一個地方植物狀況的改變,便可實際地感受到季節的變化。

這片田地已經拍很多年了,看著它空地、灌水、插秧、成長、收割、空地的循環著。

看了三次就是一年了。

今天光線正美,些微的逆光,配上已經結穗的稻子,真的是好美的景象。

在農地間,光陰就是在灌溉水的流動中流逝……..

 

20170507 D026 腳邊的海浪

腳邊的海浪

墾丁潛水教學結束後,帶著疲累的身體開車回屏東。

過了楓港到了常看夕陽的地方,看著天空的狀態,心想,今天或許有夕陽。

此時離太陽下山還有一個多小時,剛好可以坐在海邊吹吹風、休息、發呆等夕陽。

等著等著開始慢慢拍照了,突然間……….整個太陽就不見了。

明明剛才還看到紅通通的太陽和海面上的橘色反光,

瞬間說不見就不見,而且就再也沒有出現了。

沒有了夕陽,就繼續好好休息吧!反正天還很亮,就看著海浪發呆。

突然發現海岸線是有許多突出與陷入所組成的連續鋸齒狀。

從沒想過海岸線的掏空與堆積可以用這麼小的尺度顯現出來,

每一兩公尺就一處掏空,兩個掏空處中間就是堆積處了。

所以海浪打進岸線時就會顯現出非常突出的浪花。

來到這片海已經好幾次了,每次都有美美的夕陽、壯麗的彩虹可以拍,

從來沒注意過腳邊的海岸線居然這麼有特性。

感謝今天夕陽的突然消失,讓我看到這一個有趣的海洋物理現象。

 

 

20170506 D025 混沌

混沌

在事物一起湧現時,真相總是混沌不明的。

混沌不明的現象終會消退,最終顯現的影像就是真相嗎?

不喜歡用潮水退了就知道誰沒穿褲子之類的,感覺太直白,

感受不到其他的意圖,就只是單純比較有沒有料。

比較喜歡圖窮匕首現,有緩慢的節奏,有鋪陳的戲劇效果,

更重要的是有最終意圖的顯現。

兩者當然講的是不同的事,但就是比較喜歡後者鋪陳說故事的感覺。

看著海面的白泡,想像著等會兒會出現的什麼樣的影像?

自己演著自己的內心戲,哈哈哈!

 

 

 

20170505 D024 文質彬彬

文質彬彬

不管是攝影還是任何的藝術展示,我想最基本也是最難的應該就是文質彬彬了。

子曰:質勝文則野,文勝質則史。文質彬彬,然後君子。

為什麼會突然想到這句呢?還不是因為在網路上亂逛………..

在網路上亂逛時無意間再度聽到 Hebe 和蘇運瑩合唱的野子,聽著聽著突然有的感想。

Hebe 出道甚久聲音很乾淨,歌唱技巧又相當的好,另一位則是素人。

可以聽得出來,即使 Hebe 有些炫技(我想應該是配合蘇吧?)

但是情感仍是控制的很好,力度使的剛好,不會有暴衝搶拍、用力過度爆音等。

蘇運瑩前段還算好,到了副歌時已經整個唱太開了,大概是太 High 了吧?

這邊不管拍子和 Key 的問題,畢竟他是原作者,他想怎麼詮釋就怎麼詮釋。

是整個表現出來的音樂性讓人感受到過頭了,說好聽一點就是情感溢出。

溢出會有什麼結果呢?原本該給聽眾自己發酵的空間全被這個溢出用掉了。

也就是聽的時候雞皮疙瘩可以掉滿地,但是聽完感動就消失了。

因為他沒有留空間給聽眾後續發酵用。

而 Hebe 的聲音雖沒有那麼大的力道,但是留下不小的空間給聽眾繼續發酵。

這時突然想起孔子說的,質勝文則野,文勝質則史。

果真還是要文質彬彬才能給人最平衡的感受。

這一年來迷上了 12mm 超廣角的現場感或是切入感,照片的畫面相當吸引視線啊!

但或許該提醒自己要文質彬彬了,拍照要再慢一點、再多想一點。

換上 200mm 拍海,有點距離也是相當不錯的決定。

 

20170504 D023 真心換絕情

真心換絕情

我沒有在玩線上遊戲,因此無法理解拿真金白銀去買虛擬的錢是怎樣的心態。

直到有一天看到這個捐獻箱才恍然大悟,原來這就是身教啊!

小朋友從小看著我們把真錢投到裡面,換到假錢就算了還把它燒了。

耳濡目染下,難怪長大後願意把真錢拿去買遊戲裡面要用的假錢。

如果這些換來的錢是真的可以在另一個世界使用,

那我們想到就燒一些過去不就在擾亂地下金融秩序了?

而且金條、銀條、美金、人民幣、台幣這樣亂燒,搞不好還會引起通膨。

如果這些是當年統治者或是商人想出來的花樣呢?

那就真的是真心換絕情了。

 

20170503 D022 裁切

裁切

攝影班的一位學員家裡就是在蓋廟宇的。

這次外拍就特別情商,請他幫忙解說一些廟宇建築的眉角,

如照片中的獅子、屋頂上的龍、鳳等的建材以及演進的過程。

最早的剪黏是用瓷碗去剪,一片片剪出你要的樣子然後去貼。

照片中的獅子便是這種古技法所做的。

再來變成彩色玻璃,但是因為玻璃容易因為熱脹冷縮而炸裂,

如烈日下突然的西北雨,一場午後雷陣雨往往就將這些裝飾毀損大半。

後來演變成直接燒成瓷片,開模燒製所需的形狀、數量、顏色等。

有點類似製作套件包的概念。

當然,套件包施工速度快,但是就是少了許多原創性與藝術價值。

幸好現在還有些廟在翻新時願意採用古法,用特殊的剪刀將瓷碗剪碎來拼貼。

最好區分的地方就是貼片有沒有弧度,底部有沒有碗底拼貼,大小是否均一等。

回到照片本身,這張照片是正方形的,顯然是經過裁切的。

廟宇拍攝時許多心裡想的角度有時是無法達到的,取景時需要閃東閃西的。

尤其台灣建築從不在意天際線,使得在台灣拍古蹟真的是相當的困難。

很多人都以為我很反對後製,其實根本不是這樣。

我只是懶得後製,所以儘量在拍照時得到。

拍照時只要多花一點心思即可得到想要的,後製起來可能要好幾個小時才能處理完畢。

所有的後製都是為了呈現出拍照時心裡的想像。

從另一個角度來說,後製只是讓畫面回到最初。

剪黏的匠師看到這座廟宇的粗胚時,對廟宇蓋好後樣貌一定有自己的想像。

根據這個想像開始塑泥胚、剪瓷碗、貼瓷片,一步步完成自己對這座廟宇的預想。

拍照也是如此,

看到真實影像後加上自己的內心反應,然後藉由攝影的技術得到內心想要的影像。

如果拍照得不到,那就由後製中繼續處理。直到影像符合當初自己內心的樣子。

這就是攝影的過程,也是藝術形成的過程。

 

20170502 D021 曝光

曝光

為了挑一張戲院內的照片真的是傷透腦筋,

挑了好久還是決定用這一張所謂的定裝照。

完全的正面照,剛好布幕上有吃到光,將明暗的對比拉的更大。

為什麼會選這張呢?因為這張讓我想到了杉本博司的劇場系列。

他藉由長時間曝光,在電影開影時按下快門,到電影結束時關閉。

可想而知,這一定會曝光過度而留下全白的螢幕。

他說,這就像人生,一出生眼睛看到腦袋就開始記錄著所有的事情,

一直記一直記,記到人生結束閉眼的剎那,一切歸零!

我想,放下一切過度的愛恨痴顛吧!最後都是空的……….

在有限的歲月中,唯有讓自己快樂才是真正的,

雖然快樂在閉眼時也會消失,但起碼活著時候是開心的。

僅以此張戲院向杉本博司致敬。

 

 

 

 

20170501 D020 兩界

兩界

新與舊、亮與暗、飽和與平淡、飄動與固定,

一切的一切都是對照著。

但是這個角度看起來,這一切的組合卻像是幽冥界的入口。

亮麗的光明固然讓我嚮往,但是晦暗的幽冥也是有著莫大的吸引力。

徘徊於光明與幽冥的我,是否可以來去自如而不沈溺呢?

 

20170430 D019 光影的交織

光影的交織

在西螺東市場逛街時突然頭一抬,看到了這張美麗的花布。

不同角度纖維的交織,堆積出布面以及上面的花紋。

不同強度光線的交織,形成了斜射、陰影與線條。

纖維與光線的交織,造成了一個色彩跳 tone 卻又井然有序的風光。

 

20170429 D018 古典金

古典金

黃金一直被古人視為裝飾上重要的元素之一。

今天聽了學生一席解說後才知道,為什麼古人這麼喜愛現代人覺得俗氣的要命的黃金?

原來是因為古時候照明設備效率不良,只能發出微弱的黃光或是利用自然光。

黃金對光線有著很高的反射率,

自然就被這些很弱的燈光或是折射來折射去的自然光襯托的很優雅。

而現在燈具的效率高,照明強度大,因此黃金就顯得過亮了。

一旦表面過亮,就令人覺得俗氣十足了。

這是西螺福興宮的一個角落,光剛好吃到一些些,

因此牌面上金漆反射的亮度恰到好處,真的是很優雅的光與表現。

於是就記錄下來,記錄這一個微亮卻顯光明的時刻。

 

20170428 D017 南星空拍

南星空拍

個人一直認為,南星計畫是一個回不了頭但也完成不了的計畫。

整體大環境的變遷,現在的經濟型態早就已經不是當年規劃的樣子了。

但是村都遷了、房子都夷平了、土也填了非常大的面積。

現在不做完好像說不過去了,但是做完後要幹嘛?

接到一個空拍的急件,業主急著要南星計畫區門口兩邊照片。

一顆電池就夠了,畢竟這個範圍不大。但是都過去飛了,怎麼可能只飛一顆呢?

第二顆就自由多了,飛機四處晃晃、到處拍拍,拍了一些非計畫區內的影像。

看著這些電廠、石化工業發展的樣子,再想想世代住在旁邊的居民。

先不要說反對還是贊成這些工業,我想問的是,你願意住在那隔壁嗎?

我想答案很清楚了吧?

 

20170427 D016 澎澎灘

澎澎灘

夏天的澎湖就是給人這種感覺,陽光、沙灘、碧海、藍天!

這裡就是澎湖出名的澎澎灘。

這個灘地是因為颱風所引起的暴潮造成沈積物在此堆積,大多是珊瑚碎屑所組成。

暴潮過後,恆常的海流無力將這些沈積物帶走,因此就形成了這個灘地。

但也因為海流的變化,而使得澎澎灘面積、形狀不斷地改變,

就是像『活』的沙灘一樣。

至於會不會再有暴潮將這些沈積物帶走?呵呵!大自然的事誰也說不準啊!

或許哪一天一個颱風路過,澎澎灘就此絕跡也說不定。

 

 

20170426 D015 出航的弧線

出航的弧線

這是在傍晚時分,飛機快抵達澎湖時拍攝的。

當天是一連串壞天氣後的第一個好天氣,討海人把握了這個好時機紛紛出港。

許多漁船是黃昏出港,這樣便能在半夜回港,漁獲剛好可以趕上凌晨的拍賣。

漁夫們在這個時候不禁地快馬加鞭,愈早到達漁場,就愈有機會抓到更多,

可以彌補一些無法出海而減少的收入。

於是就在海面上留下了漂亮的弧線,是一種希望的弧線。

 

20170425 D014 FORMOSA

Formosa

Formosa 的讚嘆語無法證實是否真的有發出過,

更無法得知是看到台灣島的什麼地方時發出的讚嘆。

討海人的作者廖鴻基這麼說,

每個人都認為自己的家鄉最美麗,

但是若要說最有可能被讚嘆是 Formosa 的地方,

他認為一定是清水斷崖!

從海上看斷崖真的很壯觀,短短的入岸三公里卻上升了 2500 公尺。

峭壁中間的切線則是蘇花公路的切痕。

由海上看清水斷崖,留在腦海中的不是多壯觀的景象,

而是自然天成的美,是足以令人從心中發出 Formosa 的美。