大家常常在說某張照片拍的好有歐洲的味道，或是其他的感覺。

其時照片本身在哪拍的？拍的時機卻不是那麼的重要。

 

這張照片我就覺得歐陸風味十足，有一種冷冷的感覺，滿符合歐洲秋天蕭瑟的氣氛。

 

那這張則有著毀損的古典建物的感覺，當初在拍的時候是想到希臘啦！

 

但是拍回來看得感覺，好像岩石太紅了，沒有希臘風了說…………..

 

火紅色的火燒雲，這張大家就比較好認了，起碼一臉南國臉吧！呵呵！

 

 

其實第一張是在陽明山拍的，那時正好是冬天，所以樹葉掉光了，加上黃昏已至，路燈也點亮了。

路過時就被這濃濃的歐陸風所吸引，拍了一系列的照片，個人是偏好這一張。樹的比例與路燈搭配的最好。

第二張真的是在國外拍的，只不過是在柬埔寨的 Banteai Seri 神廟拍的，

該建築物就是以紅色砂岩著稱，只是剛好看到有傾倒的石柱，感覺很有希臘神殿風，結果就拍了。

沒有考慮到顏色的問題。

第三張則是在墾丁拍的，從看到至消失，總共只有一分鐘吧！剛好拿出相機，拍了四張就打完收工了。

但是個人覺得有著濃濃的南國風味呢！

 

各位有沒有這種照片呢？明明在國內拍的，卻有著國外的感覺。

偶而替自己所熟悉的景色、熟悉的風土找個不同的角度、另類的思惟，

看看可不可以替它們發現新風貌！

其實這也是滿有趣的拍照實驗喔！大加起來拍吧…..

大家還記不得記得，我在 07/02 時所寫的第五牆，

最末一段說小琉球有更離譜的一片牆，整個古厝就只剩那麼一片而已。

不要問我為甚麼要留下這一片牆，我去拍了好幾次都沒看到有其他人在那裡出現過，

想問也不知道要問誰……………

 

＊Olympus E-P1 + Zeiss 35mm F:2＊

這片牆的正面可是有模有樣的喔！但是感覺怪怪的，怎麼可以看到後面的芒果樹啊？

就是因為只剩一片牆而已，所以才會有可以直接看穿的機會……………

 

不過這片牆保存的還真不錯！該有的都還在，除了穎川以外，

窗花（雖然是鐵窗）、石雕的門楣也都還很漂亮的保存著。

 

＊Olympus E-P1 + Zeiss 35mm F:2＊

逆光的窗戶、斑駁生鏽的鐵窗、紅色的磚牆，形成一種很古典的美感，

呵呵！奇怪了，什麼時候鐵窗也會形成美感？？？！！！但就真的很搭啊！

 

不僅門面保存的還不錯，牆裡面狀況也還好，並不會太糟糕。

 

＊Olympus E-P1 + Zeiss 35mm F:2＊

你看，連閘刀開關都還在呢！這個時候各位有沒有覺得這種鐵窗真的很古典啊！

透過髒髒霧霧的玻璃，這個窗花還有透漏著一些距離的美感。

 

 

＊Olympus E-P1 + Zeiss 35mm F:2＊

窗台上長著一些菊科的小花，就這麼吃著光的盡情伸展著，生命就是這麼不擇地而出，

附註：這還真有點巧合，攝影上常說吃到光，指的是影像被光照到，

         但是植物會行光合作用，所以真的是在吃光喔！

其實未經安排的生命，它們的生命力或許會有著更旺盛的表現。

 

哪裡還有這種一片牆呢？當然有啦！呵呵，先不說，下此再來談。

愛吃海鮮的研究人員一定要常跑漁港才能買到新鮮的魚貨，

不是不是，是認真的海洋研究人員一定要常跑漁港才能順利採到樣，（咳）我也跑過不少漁港了。

大概全省大一點的漁港都跑過了，不是採樣就是出海做調查或工程。

印象最深的當屬台東成功鎮旁邊的超小漁港 – 基翬，

小到沒有安檢站的地方，那是當地定置漁網專用的小港口。

  

＊ROLLEI DC5342＊

呵呵！我居然貪吃到只拍魚沒拍到漁港，

不不不！我居然研究精神這麼強，漁港只拍了這臺魚貨起重機………….

 

這種小港口的魚貨不像東港那種大港口般的用小山貓在推，

 

＊ROLLEI DC5342＊

這張就是東港在用小山貓將凍的像石頭的鮪魚鏟到車上，超大逆光加上鮪魚冒出的白煙，

不禁令人想要讓它過曝一點，將整個畫面做的有點超現實感。

 

這就是基翬這種小港口才有的影像，用這種小籃子裝魚。

 

＊ROLLEI DC5342＊

一點也不豪邁的做法（笑），但是只有這種不豪邁的漁港才會有真正的新鮮魚貨。

 

如果你不是念海洋生物的，你可能從來沒見過新鮮鬼頭刀的顏色，

 

＊ROLLEI DC5342＊

這就是新鮮鬼頭刀才有的金屬光澤！一種金屬藍色的光澤，很美很美，一直會隨時間變換直到完全消散，

唉！這就是鬼頭刀生命值流逝的證據啊………………，也只有定置漁網才可能有的正港新鮮！

 

那我去這個小港口要幹麼？呵呵！當然是買魚貨囉！不不不，真的是去做研究…………

我想我說到死也沒人相信我是去做研究的，但是這是真的，那時接到一個淨水廠的生態調查案子，

所以去漁港看一下海洋生物的概況……………….

但是都去了，這麼新鮮的魚貨怎麼可以放過呢？

火速聯絡賣生魚片的朋友（朋友介紹的）快來採買晚上要吃的魚，當場就殺起來了！

 

＊ROLLEI DC5342＊

買了兩尾，一尾齒鰆（就是照片上的那尾），一尾扁花鰹，俗稱油煙，呵呵！聽名字就知道很好吃了………..

還不能現吃喔！生魚片可不是愈新鮮愈好吃，還要冷凍一小時，讓魚肉解僵才會好吃。

當晚十個人，就這樣嗑掉了這兩尾加上一尾小海鱺…………..

 

＊ROLLEI DC5342＊

別說我框你！這麼漂亮的油花…………..比起黑鮪，又有另一番清甜的滋味啊！

期待成功新的計畫……………….還要再去吃吃喝喝一趟才行啊！這次一定會記得拍漁港的風貌….

最近公司在忙著小琉球生物圖鑑的撰寫，所以對於鳥類照片需求大增。

開始配合圖鑑鳥種整理照片才發現，天啊！居然會缺這種照片！

搞得我今天下午還去高雄、屏東補拍。

 

 

呵呵！你沒看錯，真的就是缺牛背鷺！

拍了一大堆亂七八糟的鳥，連迷鳥都拍過了，就是常見鳥種沒有拍。

 

還有白鶺鴒也是，居然找半天沒有一張白鶺鴒成鳥清晰的，

可惜，今天還是拍到亞成而已，看樣子要用亞成鳥撐撐場面了………

 

 

除了牛背鷺以外，還有更誇張的，是上次去小琉球（2010/06/21）才補拍的，

叢林八哥！第一隻好像是爪哇八哥就是了………

你也沒看錯，滿街都是的鳥………….

 

綠繡眼，呵呵！更是滿街都是吧！

同樣的，也是上次在小琉球才拍到的。唉！而且還拍的不是很好………

白頭翁也是最近拍的。

 

突然讓我覺得，我們會不會對日常常見的人、事、物太引以為常了？

“平常心”到了一個極致，只是因為他一直都在我身邊，我也一直以為他不會消失，

結果就是這樣了………….，最平常的鳥種，居然是照片缺最多的…………

 

我們對我們身邊的人事物是不是需要多給他們一些關心？

就像屏東北平餡餅，吃了 25 年從來沒拍過照、沒幫它記錄些什麼，有一天就這麼消失了。

我們身邊的人來來去去，很多我們以為不會消失的，終有一天會消失，

多珍惜一些，多看一眼吧！

趁他還在你身邊時……………..

這幾天的天氣一直都很好，而且是好到離譜了……..

難得今天有雲出現，心想今天的夕陽應該還不錯吧！

是有點事與願違啦，但是卻有難得的雲隙光線，就剛好一個大洞，將光線這樣上、下給撒出來。

 

＊Olympus E-P1 + Zeiss 35mm F:2＊

這樣的光線並不常見，所以雖然沒有紅通通的夕陽、沒有火燒雲，還是拍的很開心。

 

 

＊Olympus E-P1 + Zeiss 35mm F:2＊

而天上的雲也是瞬息萬變，可惜相機沒有 HDR 功能，

當然啦！也是因為沒有腳架在身邊……..，要不然遮掩一下就會很漂亮了。

個人覺得遮掩會比 HDR 好用說…………

不過剪影也有剪影的美啦！我還滿喜歡這種都市感的。

 

一直到夕陽下山後，這種高動態的現象才減輕。

 

＊Olympus E-P1 + Zeiss 35mm F:2＊

夕陽的餘暉將天空的雲染成橘紅色的，雖沒有很橘紅，但是淡淡的、粉粉的，也是不錯的感覺。

 

說到這種雲隙光就令人想到萬里桐的奇遇！

那次萬里桐的光、雲真是搭配到剛剛好！

 

＊Olympus E-P1 + M.ZD 14-42mm F:3.5-5.6＊

在最上方一塊很神奇的雲朵，好像頂著一個光環一樣，從出現到消失，整個過程大約只有2分鐘吧！

幸好不經意瞥見，就讓我留下這樣的景象了！

說到阿里山，我想大家印象最深的應該是日出吧！

但是我卻不是，因為日出實在很難拍的好，所以每次去阿里山都會把精力放在別的地方。

謎之音：其實是因為實在沒有好看的日出照片吧！

 

小火車！個人覺得阿里山給我最深的印象就是小火車！

 

＊Canon EOS 300 + EF 24-80mm + Kodak EPR64 + 底掃＊

小火車總給我去玩樂的感覺，印象中搭小火車上阿里山都是快樂的回憶。

我還做過燒煤炭的小火車上山呢！（夠老了吧！）

這張是在祝山車站拍的，所有的人都趕去看不會有日出的日出了，只剩下我在月台拍照，

小火車正要空車回阿里山接下一批來看日出的遊客。

此時空蕩蕩的月台、流動的火車、不動的站長與月台，配上稍高的色溫………整個就是孤寂啊！

呵呵！誰能想得到才一、兩分鐘前，這裡可是人聲鼎沸呢！

不過孤寂不就是都在狂歡之後到來的嗎？

 

 

＊Canon EOS 300 + EF 24-80mm + Kodak EPR64 + 底掃＊

楓葉，這是我對阿里山第二個印象！

我一直好喜歡這張照片，好有日式庭園優雅的感覺，楓紅從涼亭一角不經意的流出，

配上後面綠色的樹葉，真令人打從心裡寧靜了起來。

 

櫻花，絕對是第三印象了。

最出名的櫻花拍攝地點就是警察局前的鐵道囉！

 

＊Canon EOS 300 + EF 24-80mm + Kodak EPR64 + 底掃＊

什麼？你說我放錯照片？沒有錯！這是我故意放的！

呵呵！因為我覺得我拍的最美的那張是用 120 拍的，目前我的 120 都還沒有送去底掃，

所以只好放了一張流水與楓葉的照片，掛掛羊頭、賣賣狗肉！

等我將 120 送去底掃後，我就會更新囉！

 

樓梯！不願想起卻又放不下的第四印象！

 

＊Canon EOS 300 + EF 24-80mm + Kodak EPR64 + 底掃＊

我上課常說，階梯要逆光拍攝才會漂亮，層次感才會出現，否則所有的階梯會黏在一起。

這張照片說明了一切吧！階梯轉角的邊緣光將階梯一階階的落差表露無遺。

阿里山裡面就是無窮盡的階梯………..一階又一階，似乎永遠也爬不完似的。

 

阿里山照片當然不只這些，我去阿里山的次數應該至少有數十趟了。

深深體會想要了解當地的美，時間成本的投入是不可或缺的。

可惜以前拍的都是正片甚至 120 的正片，還有好多照片都還深藏在正片保存袋中。

不是我不拿去底掃，

很多事物有時就像青春的記憶般……………，放在回憶裡總是最美的！

俗話說的好，落花有意流水無情，說的是自做多情的無奈（還是說不解風情的木鵝？）。

但是常在拍荷花的朋友一定知道，其實荷花掉下來常常是被荷葉接住的，

所以我才說落花有意葉面有情，不至於讓花瓣就這樣隨水而去。

 

＊Olympus E-P1 + Zeiss 35mm F:2＊

你看！荷葉多有情有義的接住了掉落下來的花瓣，但是接住了又能如何？該走的還是留不住啊…………

花瓣還是會慢慢的枯萎，留下來又如何呢？

 

有時接住的不是荷花的花瓣而是不知名的小花，

 

＊ROLLEI DC5342＊

總覺得好喜歡荷葉上面的水珠，呵呵！那可是奈米技術的極致表現耶！

 

 

＊Olympus E-P1 + Zeiss 35mm F:2＊

由於荷葉表面的表皮細胞上面有大小約 100 奈米的疏水性含臘絨毛，

水珠就這樣被托起，使得水珠與真正荷葉表面的接觸相當少，

因此水珠是一粒粒的，只要風吹就會排開，這種原理已經發展成大樓自潔式的外牆。

謎之音：這段會不會跳 TONE 跳太大了一點啊？

 

即使荷葉再有情，也只能承受小小的花瓣啊！整個蓮蓬的重量還是承受不了的，

 

＊ROLLEI DC5342＊

季節過後，蓮蓬就這樣飄零的浮在水面上。

 

該走的留不住，不該走的你也不用開口留…………..，

那強留下來又如何呢？

不是像花瓣最後還是爛在荷葉上，就是像蓮蓬最後還是留不住………………

不是你承受不了，就是對方逐漸枯萎。

生命中該放手的時候就放手吧！

令我想到電影地獄新娘的最後，

放手吧！就在你放了對方的同時，你也放了自己…………….

第五牆舞台劇是我在讀書時話劇社的公演戲劇，也是我第一次幫人拍劇照、拍宣傳海報用的照片。

當年所拍攝的宣傳海報的照片已經找不到了，

只聽說還有一位演員還留存著，記錄那年的青春歲月………..，呵呵！真的好久了………

第五牆說的是頭頂的那一片牆，可以直接讓你看到藍天、看到世界的一道牆。

今天的照片剛好相反，今天是只有一道牆的照片，不是少了一道牆的照片。

這是在建中附近的一道牆，

 

＊Olympus E-P1 + Zeiss 35mm F:2＊

真的是很神奇的一道牆，

怎麼說呢？在台北市中間居然會有一大片的空地，但我想那塊地也應該是完成徵收的動作了吧？！

整塊地用鐵皮圍籬圍住，裡面已經全部拆空了，唯獨留著這片牆沒有拆除。

這片牆到底有什麼重要性或是靈性………….？搞到全部拆光只剩下它孤伶伶的站在那裡。

 

＊Olympus E-P1 + Zeiss 35mm F:2＊

這片牆不知已經荒蕪多久了，連榕樹的根都已經長出來了，而且還頗為粗壯了。

就這樣倚附在這片牆的上面，這片牆是不是危牆？這片牆還可以撐多久不會被拆？

我想沒人知道答案的，而樹木就是這麼神奇的先附先贏般的開始盡情的生長。

 

 

＊Olympus E-P1 + Zeiss 35mm F:2＊
 

由於台北天氣的特殊形態，潮溼悶熱，不僅榕樹長出來了，連牆面上也可以長出蕨類了。

唯一僅存的一片老牆，上面長了大榕樹，也有青苔、蕨類等等生物附著，

也因為有了生命，在一片荒涼的感覺中找到了一絲溫軟的感受，生命真的是自己會找出口的啊！

 

其實建中這片牆不算離譜的，我還拍過更離譜，就在小琉球上！

 

＊Olympus E-P1 + Zeiss 35mm F:2＊

跟各位保證，真的拆到只剩這面”排面班”而已了…………….

也就是和建中旁邊那片牆一樣，只是小琉球的比較完整、大片罷了！

有空再來像各位介紹小琉球這片美麗的磚牆。

 

牆到底是擋住了你的視線，還是你的想像因阻擋而更寬廣？

打開頭頂那道第五牆後，真實的面對自己的感受，或許你還會發現，那道牆原來是自己蓋的！

趕在六月底的最後兩天把該還的還一還，

還好總還算是風平浪靜，就這樣把望安的第四季給結束了。

為了等身體排出餘氮才能搭飛機，所以在澎湖多了一個早上的自由行時間。

澎湖特多的天人菊，放在首頁，讓人一看就知道今天說的是澎湖。

 

＊Olympus E-P1 + Zeiss 35mm F:2＊

鮮嫩的天人菊正在向大家招手呢！快來吧！快來澎湖曬死吧！曬死之後我就有肥料了……………

不過夏天的澎湖真不是蓋的！太陽毒辣到一個境界了。千萬不可穿短袖、短褲出門啊！會曬成人乾的。

 

這是在阿霜附近的路邊拍的，就覺得好有意思的招牌。

 

＊Olympus E-P1 + Zeiss 35mm F:2＊

生鏽的招牌，加上白色的字。而後方是藍到爆的天空和白雲，感覺上就像是那麼孤零零的等著…………..

當然也有不是那麼悲情的啦！我可是樂觀主義者……

＊謎之音：這年頭不是樂觀主義或是浪漫主義的生態人，大概早就死光了，被這些政府官員氣死的……＊

這付門聯我真的一直猜不透它要說什麼！？

 

＊Olympus E-P1 + Zeiss 35mm F:2＊

我和你保證你絕對沒看錯！就是光天化日！什麼時候光天化日可以當成門聯？？？

一般光天化日都只是門聯中對聯的一部分，還是貼在門口的不叫門聯？這是類似門神的效用？

誰知道的麻煩出個聲吧！

這是從門縫中看出去的樣子，還真的有光天化日的感覺呢！

 

＊Olympus E-P1 + Zeiss 35mm F:2＊

 

這間古厝有著澎湖很常見的塗裝，紅色的門楣有著畫龍點睛的效果。

 

＊Olympus E-P1 + Zeiss 35mm F:2＊

可別以為這時藍天不藍喔，只是因為角度已經是快正對著陽光了……………

這門後面可有著秘密喔！

有兩位老太太坐在門的兩旁各自吃著飯，好完美的畫面，這就是人味的照片，

但為甚麼沒拍呢？我拍人通常會先和他們聊天，了解他們的想法後並取得同意後才會拍攝。

要趕飛機沒時間慢慢和老太太抬槓，所以只好先放棄拍人，只拍家門囉！

反正澎湖的監測計畫又接到了，有的是時間再來。

真的很恐怖，我居然撐得到一個月！呵呵！還有11個月要寫耶………..

有時腸枯思竭（＝江郎才盡＝黔驢技窮），有時卻又文思泉湧（＝胡思亂想＝滿口胡言），

無所謂，反正都已經撐過一個月了！就再努力吧！

 

不過真的有預算排擠的效應出現，雖說時間像乳溝，擠一擠就有了………，

 

註：我還真的生不出有乳溝的照片…….，只好用海蝕溝代替了。

 

但是這個月的單車活動真的少好多，好像又變胖起來了，自己原本的 drsea 也比較少在寫了。

沒辦法，一天可以說多少話是固定的，說完了就沒動力再說了。

但是還是要繼續說，真的希望可以說滿一年！

其實是想趁這個機會把以前有拍過的照片好好的做個整理，也思考一下再來要怎麼拍照………..

雖說文不一定要載道，照片也不一定要有意義，但是要用時總要找得到可以表達的照片吧！

慢活、慢食、慢運動甚至慢性都已經推廣甚久了。唯有透過 慢 才能讓人深刻的體認到事物的真滋味。

尤其是食物上，

慢食不僅是要求吃飯要吃得慢，還要求食物的製造或是生產也要符合慢的精神，也就是傳統！

或許機器有很多地方可以取代人工，但是卻無法全面取代人類手部、舌頭等處特有的細微感受。

澎湖西衛的手工麵線亦是如此。

＊Olympus E-P1 + Zeiss 35mm F:2＊

一直在強調機械化、大量化的商業模式下，純手工的東西已經很難生存下去了！

據稱這是全澎湖僅存的一家，從頭到尾沒有用到機器的百分百純手工麵線，

其他家的麵線僅有最後兩道步驟因無法使用機器代勞，只好繼續用手工，其餘步驟均已機器操作了。

＊Olympus E-P1 + Zeiss 35mm F:2＊

註：這是麵線廠老闆說的，真實性不可考，因此不將店名寫出以免造成爭議。

若說新竹的大風造就了新竹米粉，那麼澎湖的麵線絕對是因為太陽了！

頂著正午的大太陽再小房間裡面揉麵、拉麵，一次又一次，純手工將麵團拉到一定的粗細，

末了還要在太陽下將麵條拉的更細，然後曝曬，這是件多花功夫的事情。

＊Olympus E-P1 + Zeiss 35mm F:2＊

老闆笑稱他做麵線已經做50年了，若他再收起來，大概這種百分百純手工製作的麵線就失傳了。

辛苦了那麼久，一大袋麵線只值 80 元！而多花將近兩小時特製的超細麵線居然也只要 90 元………..

難怪沒有人願意再純手工製作了！

回到前幾天的話題，慢一定好嗎？當然不一定！

我在習字那篇是這麼說的：

 

文化或許有其壽命與週期，但是美好的事物不是就應該要留下來的嗎？

工藝時代會不會再回來？我們什麼時候才會再度重視差異性？

這是一種人心自信的表現，等我們對人性重新開始重視的時候，我想就是工藝時代的復興！

 

但是若慢的是好事，我們為什麼要棄如敝履呢？或許那一天我就去學做手工麵線了吧！

＊Olympus E-P1 + Zeiss 35mm F:2＊

看著澎湖超藍的藍天，配上麵線純純的白，不知為何心裡卻憂鬱了起來…………….

 

附註：我說得是真的，突然好想去學手工麵線的製作………………..

奇怪了，最近好像都發一些怪怪的文章，七月又還沒到，卻一直在談生命的消逝。

死亡到底是什麼顏色？其實這是一部電影的名字，雖然是1995 的電影，但是全片卻用黑白拍攝。

英文片名是 Dead Man，導演：Jim Jarmusch，配樂：Neil Young

我為甚麼會特別提到 Neil Young？他可是鼎鼎大名的吉他大師，

片中有了他的配樂，可以讓你從想看到別人死，聽到最後想要自己去死………………….

他的吉他聲有一種濃的化不開的憂鬱與無解，唉！請自己去聽了…..

 

＊Leica D-Lux＊

 

死亡的面貌到底是什麼？什麼是真的死去？什麼又才是永恆？

理應永恆的神祇、理應不朽的石雕，到最後也是無法承受時間的考驗………

我們該如何面對死亡呢？還是說死亡的本身並不可怕，可怕的是死亡的過程？

在 Dead Man 中，強尼戴普（Johnny Depp）是眾人追殺的對象，

但他卻是最後一位踏上尋找生命終點的人，所有的人都死了，只剩下他，

片中也沒交代最後的結局，就這樣一直到最後。

 

＊Olympus E-P1 + M.ZD 14-42mm F:3.5-5.6＊

他到底看到死亡沒有？死亡是不可避免的命運時，如何堅強勇敢的走下去才是生命的意義啊！

終點總有一天會到，你要用什麼態度面對？

令我想到薛岳的歌，如果沒有明天，要怎麼說再見………

 

＊Olympus E-P1 + Canon FD 100-300 F:5.6L＊

新墳上五顏六色的旗子，述說著誰的心情呢？還是正述說著死亡的顏色？

 

＊Olympus E-P1 + Canon FD 100-300 F:5.6L＊

兩排工整而對仗的旗幟鮮艷且亮麗，或許死亡的顏色竟是如此燦爛絢麗………..

Jim Jarmusch 用黑白的影像告訴我們，除去色彩，才能看到歲月真正的變化，

或許只有閉眼的那一瞬間，我們才會看到真正的色彩，如同新墳上迎接我們的旗子………………

這些照片在海博士那裡已經發表過了，但是由於是討論區形式，所以我在這裡說清楚一些。

這是我在暗房中洗的照片，由於黑白照片掃描後仍是難以修正，

無法表現出原有的階調，但是還是可以看到黑白的樣貌。

 

＊Canon EOS300 + EF 28-80mm F:3.5-5.6＊

 

這是在合歡山拍的，這張總共遮掩了三個地方。

底下亮部是最先遮掩的部份，接著將中央心型以及中央樹枝部份遮掩，

這樣可以做出動態範圍比較大的照片。

呵呵！其實這是第二張了，第一張因為顯影劑溫度太低就急著洗，導致顯影不足，

心想既然顯影不足了。乾脆來個中途曝光好了……….

 

馬基線（Mackie Lines）當然出不來，因為顯影曲線、顯影藥力都不是在對的時候，

但是卻有著正片變負片但是變不過去的那種尷尬的感覺…………….

恩！該怎麼說呢？哈！就好像轉大人轉不成功，但是又已經變聲的小男生。

 

 

＊ZEISS WERRA I TESSAR 50mm F:2.8＊

這張也是遮掩的一塌糊塗，拍照當時的天空是很漂亮的，但是也是動態範圍太大了，

幸好還是請出遮掩大神，天空與火車的曝光秒數超了一倍。

所以天空呈現暗黑色，又有著白白的雲，曝光足夠的火車與鐵橋，感覺上就是非常的黑白Fu。

好像黑白就是要黑白分明、階調連續才是黑白照片。

 

＊ZEISS WERRA I TESSAR 50mm F:2.8＊

這張是我好喜歡的一張照片，在澎湖風櫃附近的小港口。

一切都這麼的平靜，遠方又有著超亮的反光，只將海平面以上多曝光 2 倍時間，

就可以得到一張稍微有階調的照片了，比較符合當時肉眼看到的印象。

 

暗房就是這麼奇妙，可以將階調不足的照片延伸，也可將反差過大的階調壓縮。

有些修正或是技巧現代數位暗房還是無法做出來。

暗房最重要的是你要先知道你要如何修正，然後進暗房實踐。

數位暗房也是一樣，千萬不要在電腦前亂玩特效、亂修顏色，然後挑一個最順眼的存檔，

這樣是無法學習到真正的暗房精神的！

什麼是暗房的精神？就是先思考再實踐的精神，

這是一種行動力的實現！也是我愛暗房的原因……………

前天寫了一篇有關鬼網下犧牲的生命，牠們的死是因為人們的貪婪與不在乎。

但有另一種死亡是更無辜的，就是因為誤解而遭到不合理的對待。

這是在屏東拍到的，但我想全台灣到處都可以見到這種景象。

 

＊Olympus E-P1 + M.ZD 14-42mm F:3.5-5.6＊

 

由於這張照片會出現在首頁，所以放比較不血腥的了，下面內容有點殘酷，不喜勿入！

這張鳥網就架在即將收割農田旁邊，目標鳥種是誰？其實大家都猜得到，就是麻雀囉！

但是鳥網可是無差別補抓，只要是鳥被纏上，就是死路一條！

無差別補抓會損害到多少無辜的生命？可惜的是我們並不在乎……………

至於真的是目標物種的鳥類，又真的會損害到農民的損失嗎？

 

＊Olympus E-P1 + M.ZD 14-42mm F:3.5-5.6＊

 

棕三趾鶉、麻雀等等，真的會吃稻穀沒有錯！但是吃的數量以及在生態上其他貢獻的消長呢？

這些所謂吃稻穀的”害鳥”，食性多是雜食性，多以植物種子、昆蟲等為食。

也就是即使會吃稻穀，以牠們小小的胃容量是可以裝多少？況且牠們還會吃其他昆蟲。

數量大時雖然真的很嚇人，但是我們來看看牠們真的吃這麼多嗎？多到該死嗎？

根據研究指出，麻雀食蟲的比例為食穀的近七倍。

註：只有一個網站指出此事，雖有指出學者為誰，但卻又無提供原始出處，因此請抱存些許存疑。

況且麻雀為了養活雛鳥，需捕抓大量的昆蟲，因此農田有麻雀存在，不見得都是在吃稻穀喔！

中國當年除四害時，殺了一大堆的麻雀，中國當時著名的鳥類專家鄭作新博士提出了異議，認為麻雀是無辜的，

結果被以”反動學術權威”（誰能告訴我這到底是什麼？？？）送去勞改了！

大概是中國史上第一位為了麻雀被關的學者了吧！

事實證明真的大錯特錯了。中國在 60 年前就已經用全體國民證明了殺麻雀是錯誤的政策了。

為甚麼我們卻還執迷不悟呢？

 

＊Olympus E-P1 + M.ZD 14-42mm F:3.5-5.6＊

 

我們還要多久才能放下心中的成見？

將無情的鳥網拿下來，將稻田回歸於自然生態平衡的狀態？

當我們可以與萬物和平共處時，或許才能拿到世界和平的門票……………

你永遠不懂我傷悲，就像白天不懂夜的黑……………

我非常喜歡的一首歌，這是一種很深沈的傷痛，

當你知道你的另一半完全無法理解你的心情時，那種無奈混雜著傷心的心情。

 

＊Olympus E-P1 + Zeiss 35mm F:2＊

這種昏昏沉沉的天氣，上半部的天空與下半部的海水正好互相對應，中央上下剛好是比較亮的區域，

一看就是很對稱的構圖，亮部對亮部、暗部對暗部………….

搞得我也不知道該怎麼放會比放在正中間更對稱，所以地平線就這樣杵在中間。

海與天原本就是不相干的兩個世界，卻可以有著如此對應的呼應，

兩個相愛的人心靈上卻無法互相的呼應？是真的無法呼應還是不願意而已？

 

 

＊Olympus E-P1 + Zeiss 35mm F:2＊

飛快移動的雲朵與不動的樹木間形成動與靜的對比，但是構圖上卻是那麼的協調，

有時我們抱怨另一半的不懂、另一半的不貼心，其實好像又沒這麼嚴重，

搞不好外人眼中的你們是如此的登對呢！

 

 

＊Olympus E-P1 + Zeiss 35mm F:2＊

遠方的黑雲正在下著大雨，海面上卻平靜的可以。

海浪終日拍打著海岸，看似摩擦、衝突不斷，其實在長遠的時間尺度下來看，卻是如此的和諧。

 

回到剛剛的話題，白天不懂夜的黑，白天有嘗試要理解嗎？黑夜都有在嘗試著理解白天的亮呢！

這話怎麼說呢？

這三張照片都是半夜 12 點拍的，除了第二張曝光是 30 秒以外，每張都是曝光 60 秒。

60 秒眼中的黑夜如同白天般的影像，但是所有的大浪、浪花都幻化成溫柔的白霧狀……….

其實在時間的長河下，只要尺度大一些些，

很多看似嚴重的衝突、無法理解的迷思，似乎都不是那麼重要了。

只要 60 秒，就可以讓黑夜懂得白天；只要 60 秒，就可以讓衝擊拍打化為溫柔的白霧。

你和你的另一半需要多久呢？

人類為雜食性生物，食用其他生物以維生，所以獵捕其他生物乃生存之道。

不論是植物或是動物，都可能成為人類餐盤中的選擇之一。

但是我們卻從不思考萬物對於我們的重大意義，一切都是以人為本位的思考。

對捕獵的對象毫不在乎，根本就已經忘記牠們也是一條生命的事實。

 ＊Fujifilm FX700＊

 

這是在墾丁國家公園砂島拍攝的，很諷刺的是為於國家公園內，旁邊就是砂島生態保護區………..

對於生命的態度，其實我們也可以不用把自己想的這麼偉大，以為自己是萬物之靈，

只要想到今天你浪費一條生命，明天你賴以維生的生物就少一樣，你的生活就會艱困一些些，

這樣你還會虛擲任何一條生命嗎？

 

 

＊Fujifilm FX700＊

倘若今天為了生活而捕獵，我想我無從置喙。

但是明明違法偷掛網卻又不去巡視、收網，任憑魚隻死亡、腐爛在魚網上…………

這種看待生命的態度，難怪我們大多數的人永遠學不會珍惜，

對待生命都不在乎了，還指望能對什麼事物在乎？

 

＊Fujifilm FX700＊

這兩尾魚似乎在張大著嘴想要盡最後一分力氣掙脫這張鬼網（Ghost Net），

註：鬼網：就是因人為疏忽、損毀而到處漂流的網具，雖已損毀，但仍足以使魚隻持續掛網而死亡，因此稱為鬼網。

網具都已經毀損不堪了，不僅纏繞著珊瑚礁，造成珊瑚礁的壞死，也持續屠殺著魚類。

政府為了這些非法漁具，每年花費數百萬以人工方式清除，但是也僅能清除九年一毛罷了！

 

＊Fujifilm FX700＊

可以見到網具都已經深陷這尾魚的體內了，可想而知牠死亡前的痛苦有多大…………….

我們真的需要如此對待他種生物嗎？即使牠只是我們餐盤中的選項而已。

我們對米有著莫名的尊重，但有否想過，其他天生地養的生命就這麼不值得尊重嗎？

以我們對海洋的態度來看，科學家宣稱 40 年後海裡補不到魚，我一點也不會驚訝！

想改善我們的生態環境，就從尊重生命開始吧！

 

附註：

Fujifilm 的 FX700，當年我對它可是寄予厚望的說，它是 SR CCD 的第一代，號稱可以提高動態範圍。

結果各位也看到了……..高光位其實死的很難看………….，個人認為是一台相當失敗的實驗性產品。

聽說第二代的 SR CCD 改善非常的多，但我已經沒有勇氣去嘗試了！

澎湖印象最令人深刻的建物莫過於咾咕石了，這可是先民就地取材的智慧結晶。

說是智慧結晶，但是非常的破壞生態，所以早已禁止使用了。

因此目前澎湖的咾咕石牆可說是拆一座少一座了。

馬公市區已經很少見了，僅剩郊區與一些離島還可以見到。

 

＊Leica D-Lux ＊

比較現代的建築，除了咾咕石外，還會再加上一些水泥固定，甚至還有磚頭幫忙修飾邊角。

這些咾咕石除了做為建材外，還可以拿來當作農作物的擋風牆。

 

＊Olympus E-P1 + M. Z. ED 14-42mm F:3.5-5.6 ＊

不知為甚麼，總是很喜歡看著絲瓜到處亂爬……….，尤其是爬在咾咕石上，

到底是澎湖絲瓜多，還是我真的那麼喜歡絲瓜，總覺得澎湖到處都是絲瓜，呵呵！

 

這張逆光的照片，真的拍的好辛苦，E-P1 沒有觀景窗的缺點，在強光下表露無遺。

 

不只取景、曝光判斷辛苦，對鏡頭也是一種酷刑……..。

那時鏡頭還是 E-P1 的 KIT 鏡，而且還號稱 ED 耶！但是一旦逆光下…………..

顏色鬆散、色彩感與細節喪失很多，想到蔡頭………，真是好物啊！

但有時光線的魅力真的無法擋，即使是拍攝那麼困難，還是想辦法把它拍下來。

但說真的，總覺得還少一個味道，我已經很盡力和農夫聊天聊了半個多小時了……..

知道他兒子、女兒都是在美國拿到博士，兒子在那結婚生子，女兒在台積電上班，

他才剛才美國玩孫子回來………….，是個快樂的退休農夫吧！

呵呵！但總是抓不到那種做快樂、做健康的感覺，有機會再去拍吧！

 

這張是在西嶼坪拍的，西嶼坪可是離島中的離島，位於望安與七美之間的超小島嶼，

 

＊ROLLEI DC5342＊

全島人口個位數，所以空屋、破屋一大堆，是喜歡拍廢墟者的天堂，只是交通十分不便就是了！

島上咾咕石的房子還不少，其中還有一棟路邊的廁所…………很有意思的。

 

咾咕石因為生態的原因而禁採，因此隨著時間的流逝而消失只是遲早的事。

我是知道澎湖有居民在到處打聽、收集拆除下來的咾咕石再利用，拿來美化門前的小庭院等等。

但畢竟民間管道有限，相信有更多的咾咕石就這樣默默的消失了。

我倒覺得既然都採集起來了，應該要好好保存，舊屋、舊牆通通列管，只要想拆掉新建，

縣政府應幫忙拆除並將拆除下來的咾咕石整理並重新利用。

或許可以使這些咾咕石得到重生的機會。

今天絕對是我潛水生涯中值得大書特書的一天，

今天我居然看到了鬼蝠魟（Manta Ray），而且是在台灣的小琉球看到的，

 

註：06/24仔細看影片對照，由於尾巴與身體的比例約 1:1，應該不是 manta ray。

看起來無刺蝠魟（Mobula diabolus）的機會很大。（奇怪，斜體出不來，只好用畫線的）

為保留文章原味，以下所提及的鬼蝠魟也請自行想像是無刺蝠魟！

 

不用出國看、不是在海生館裡面看的，是在海中看到活生生的！（幸好不是血淋淋）

所以今天的主題不是照片，因為當時我拿的是錄影機，也根本沒有時間更換。

各位看到的 37 秒可是一刀未剪，呵呵！因為只拍了這 37 秒。

這次去小琉球只是為了拍攝海龜而已，先跳了兩支 25 米深的了，

共看到六隻次的海龜，大多都已達成熟體型了。

第三支目的是下水拍攝溝口魚科的鋸吻剃刀魚，也果真順利的找到兩尾拍的挺開心的。

由於剃刀魚的位置已經被蛙鞋踢的飛沙走石了（當然是別人的蛙鞋囉），無法繼續攝影，

所以轉往他處拍攝，誰知拍小丑魚拍到一半，就覺得頭頂暗暗的，

一抬頭，天啊！居然是 Manta Ray！

就短短的 37 秒交會，當下真的覺得人與自然可以如此的接近…………..

 

其實今天水有一些濁，不！應該說是懸浮物較多，要不然能見度可是超過 20 米的。

尤其是近岸的地方，浮游生物多到離譜了，肉眼都可以看到滿滿的動物性浮游生物呢！

或許是這樣，鬼蝠魟才會這麼接近岸邊，而且水深只有 10 米上下。

呵呵！這樣也會遇到這種超大型洄游性的魚類，真是好運！

鬼蝠魟嘴部附近那兩片下垂的物體是用來導流的，將海水導入口中，好讓牠濾食浮游生物。

所以牠是追著浮游生物跑的，也因此才會有畫面中類似翻跟斗的動作出現。

等等！有人問牠有多大？這尾翼展全開至少 3 米上下！

我會永遠記得與鬼蝠魟的這一次的相遇！

爽 爽 爽 爽 爽 爽

 

好了，經過一晚的沈澱，說真的！我滿擔心這尾無刺蝠魟的下場…………

趕緊離開小琉球吧！那不是你應該來的地方…………..

 

後記：和大家說聲對不起，一時興奮沒 key 仔細，等到在做名錄時才仔細對照發現 key 錯了，

為了保留當時的心情，所以在內文中有些地方沒有更改！請見諒。

呵呵！發現有錯總比沒發現好………，雖不是 Manta Ray，但是也不錯啊！

還是很興奮的呢！無刺蝠魟英文名是：Devil Ray or Lesser Devil Ray。

現代教育濫觴於工業革命，為了”製造”工業革命後所需的各式制式人力。

＊謎之音：個人覺得連制式人才都稱不上，所以用了制式人力而已！＊

所以一切的評鑑一定要標準化、一切的教學都要有標準答案。

連教育都只要求速成、標準的時候，就是工藝時代的結束，更是崇尚個人差異化時代的結束！

我們不再有英雄可以跟隨、不再有崇拜的生命導師，更不再有人願意投入大量的時間去學習。

 

＊Olympus E-P1 + Zeiss 35mm f:2＊

 

這是位於台北太原路一間全省僅存的鉛字鑄字行，圖為臨時放置鉛字的字盤，同樣的面臨時代的淘汰！

是它不夠好嗎？我想不是，只是現代人沒那個時間去欣賞罷了，甚至可以說根本從未領略過鉛字印刷的美。

如同真空管、黑膠唱片一樣，他們真的不好嗎？絕對不是，但是也絕對不方便。

就為了不方便、無法大量複製、無法標準化，所以現代人捨棄不用，

也不管它們的音色有多美、多溫暖，很多事物的被淘汰，僅僅是因為不夠方便而已。

我們真的這麼缺時間嗎？請摸著良心再想一下，我們真的這麼缺時間嗎？

 

 

＊Olympus E-P1 + Zeiss 35mm f:2＊

 

一排排的鉛字，就是一根根的心血，印在紙張上凹痕所帶來的觸感，絕對是電腦製版印刷無法提供的。

但是檢字的辛苦、排版的困難、字體變化少，這些也都是活版印刷無可閃躲的缺陷。

並不是說以前的東西就是好，或說復古才有人文氣息，

而是是否需要全盤否定過往的東西？

 

＊Olympus E-P1 + Zeiss 35mm f:2＊

 

面對這麼旁雜的系統，沒有經過長時間的訓練與熟悉是無法熟悉的，

幾號字、字型、部首、位置等等，均不是短時間可以熟記得。

鉛字還需鑄造、裁切才能使用，

 

＊Olympus E-P1 + Zeiss 35mm f:2＊

 

這台手工機器感覺上像是剪裁鉛字的機器，

但老闆娘太熱心了，一下要請我吃飯、一下要請我吃西瓜，

搞得我都不太好意思一直發問了，我已經問了好多好多問題了………….

還有一些是特殊字體，其實也是可以特製的。

 

＊Olympus E-P1 + Zeiss 35mm f:2＊

 

想不到活版印刷活了一千多年了，在台灣居然走到了盡頭，還好日星鑄字行的老闆也有種使命感，

現在正在從事字體復刻，還有人在拍紀錄片，希望可以將這最後一間的鑄字廠留下來。

 

文化或許有其壽命與週期，但是美好的事物不是就應該要留下來的嗎？

工藝時代會不會再回來？我們什麼時候才會再度重視差異性？

這是一種人心自信的表現，等我們對人性重新開始重視的時候，我想就是工藝時代的復興！

 

註：標題的三個習字是日星鑄字行名片的下標，不是我原創的！

好吃的食物一定要色香味俱全，我想這應是普世價值吧！

前一陣子得知士東市場內有一家日本料理十分出名，時時均大排長龍。

去吃的結果，居然是相見不如懷念………….

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＊Olympus E-P1 + Zeiss 35mm F:2＊

這間餐廳（如果稱得上的話）的特色就是站著吃………..，其實這個時候我已經反彈一半了。

吃飯，尤其是日本料理中生魚片、握壽司等這種精緻的料理，

至少要有個還算可以的環境，坐下來慢慢品嚐才是正途啊！

居然要站著吃……….算了，反正吃飽了，只是試試味道而已。

食物三大基本要件，色香味，這裡可以說完全沒有。

色、味：所有的食物居然就這樣堆在一起送出來，還這樣擠成一坨…………，真是夠了！

 

＊Olympus E-P1 + Zeiss 35mm F:2＊

 

這是拍隔壁的，裡面牡丹蝦、干貝、鮑魚唇、生魚片等等，就這樣像大雜燴般混在一起！

各式海鮮中，各有各的味道，絕不是所有海鮮都同一個味道，那這樣混在一起又算什麼呢？

所有的顏色、色澤都混在一起，至於香？我相信也絕對混在一起了。

其實”香”還有一個更大的問題，這間店位於市場裡面，整個市場中有賣豬肉、牛肉、雞肉、海鮮等等，

就是各位一般去市場所有該有的味道都有…….，在鮑魚之肆中怎麼能聞到生魚片中該有的清香呢？

 

味：就別提了，請看這張照片，

 

＊Olympus E-P1 + Zeiss 35mm F:2＊

 

說真的，鮪魚真的給的很豪邁，但握壽司重點不就是醋飯與生魚片完美的結合？

醋飯少成那樣，生魚片那麼大！更糟糕的是醋飯中滿滿的 WASABI，照片可以為證喔！

入口只有濃濃的 WASABI ，其他一概沒吃到………..

另一個是旗魚握壽司，而且是漂亮的旗魚肚喔！雖不是黃金旗魚，油花也算漂亮了。

但但但…………居然沒問我就給我炙下去了………..

OMG！旗魚肚油歸油，還沒有油到可以炙完後還是油的啊……….

一整個漂亮的旗魚肚就這樣變成乾柴………….，難過到連拍都沒拍了。

最後是這個帝王蟹腳沙拉，也是一個慘字而已！

 

＊Olympus E-P1 + Zeiss 35mm F:2＊

 

肉質水水的，只有鹹味沒有蟹腳該有的甜味……..唯一被稱讚到的只有沙拉裡面的鳳梨……….，

我想一個慘字可能不夠用了！

這樣的飲食水準居然會得到大家的稱讚？居然用餐時間要排隊排上一個小時左右？

大家的味覺都怎麼了？還是只有我有問題？

 

原本是想去英倫茶館好好喝個下午茶，結果經費就這樣花掉了………….，吃了 850 元！

六個握壽司、兩碗蟹腳沙拉，排隊排了 30 分鐘，站著吃，還要聞市場的異味，

居然就把我的悠閒下午茶給騙走了………..，唉！還我的下午茶…………..